15 najboljših filmov v Parizu: klasika & Nedavni filmi

2024 Avtor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2024-02-09 04:54

Kaj je boljši način, da se pripravite na potovanje v Mesto svetlobe, kot da si ogledate nekaj dobrih filmov, ki se dogajajo v Parizu? Ne glede na to, ali se vam zdijo ti filmi ganljivi, smešni ali navdihujoči, boste cenili raznolike poglede na francosko prestolnico skozi oči vsakega režiserja in objektive kinematografa. Za vaš užitek ob gledanju smo izbrali izbor klasičnih in novejših filmov. In tudi če kmalu ne morete priti v mesto, je lahko sedenje in uživanje nekaj od tega odličen način, da doživite Pariz, ne da bi zapustili dnevno sobo.

Američan v Parizu

Od vseh filmov, ki se dogajajo v Parizu, ta klasični muzikal MGM najbolje ujame romantiko mesta po drugi svetovni vojni, ko so bili Američani ljubljeni zaradi zmage v vojni in je fant lahko živel dobro življenje le z nekaj centimetrov. Večnamenski Gene Kelly igra vojaka, ki zamenja svojo uniformo za umetniško obleko, slika na podstrešju in se zaljubi v Leslie Caron.

Oglejte si nadrealistične, sanjske scene mesta in reke Sene ter neverjeten ples glavnih zvezd. Film je prejel šest oskarjev, vključno z najboljšim filmom in najboljšimScenarij. Navdušujočo glasbo je zložil George Gershwin.

pred sončnim zahodom

V prejšnjem filmu Richarda Linklaterja "Before Sunrise" se Julie Delpy in Ethan Hawke srečata na vlaku na Dunaju in se takoj povežeta. Izstopijo na isti postaji in hodijo vso noč, razpravljajo o ljubezni, romantiki, politiki in svojih upah za prihodnost. Dogovorita se, da se bosta čez šest mesecev spet srečala na Dunaju, vendar ne držita obljube.

Njune poti se zopet križajo v Parizu devet let pozneje, na podpisu knjig v eni najbolj ikoničnih knjigarn v angleškem jeziku. Pogovor nadaljujeta tam, kjer sta končala, in drug drugega seznanita s tem, kaj se je zgodilo v njunem življenju, odkar sta se prvič srečala. Napeti, klepetavi, zbadljivi prečkajo Pariz in oživijo svojo nekdanjo iskrico.

Bujno realističen film popelje gledalce na potovanje po nekaterih znanih pariških pokrajinah, ko protagonisti sedijo v kavarni, plavajo na križarki Bateaux Mouche in se sprehajajo po romantičnih vrtovih in uličicah.

brez diha

Ikone kul, Jean-Paul Belmondo in Jean Seberg igrata nesrečna ljubimca v tem filmu o kapre, ki je hkrati kriminalna drama in eden od filmov, ki so začeli žanr, znan kot francoski novi val kinematografa.

Michel je ukradel avto in ubil policista, zato prosi Patricio – mlado Američanko, ki študira v Parizu in prodaja International Herald Tribune na Elizejskih poljanah –, da z njim pobegne v Italijo. Toda policija mu je vroča na sledi.

Mimo zapleta, ta filmski set iz leta 1960stilov za vse, od podobe prefinjenega kadilskega Francoza do šik, tesno postriženih las na ženskah. Poleg prikaza lokacij po Parizu v črno-belem in jazzovskem zvočnem posnetku vključuje dolg srednji prizor, poln navidez naključnih, neumnih pogovorov.

Film je režiral inovativni Jean-Luc Godard, ki velja za avtorja z značilnim očesom in metodo za mešanje slik in zvokov – do občasnega striženja.

polnoč v Parizu

Ta romantična komedija je ljubezensko pismo Woodyja Allena Parizu, igrata pa Owen Wilson in Rachel McAdams kot zaročen par, ki z McAdamsovimi starši obišče Pariz.

Film zavije v fantazijo na Wilsonovih dolgih nočnih sprehodih, ko vstopi v Pariz iz dvajsetih let prejšnjega stoletja, kjer živijo Zelda in Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway, Gertrude Stein in drugi svetilniki tega obdobja. Sledijo pustolovščine in kmalu Wilsonov lik težko sledi preteklosti, sedanjosti in prihodnosti. Gre za potovanje v preteklost, ki preizprašuje modrost in vrednost nostalgije po preteklih obdobjih – in je med najboljšimi filmi v Allenovem poznejšem obdobju. Oglejte si ga za njegove nekoliko idealizirane nočne posnetke prestolnice, nastavljene na šibko svetlobo in v nasprotju z Allenovim običajnim jazzovskim zvočnim posnetkom.

2 dni v Parizu

Ta film iz leta 2007, ki ga je režirala zvezdnica filma "Before Sunset" Julie Delpy, je smešen pogled na to, kaj se zgodi, ko se eden od članov para z dvema narodoma prisili prilagoditi kulturi in domačemu mestu drugega. Delpy igra kot Marion, pariško fotografinjo, ki zdaj živi v New Yorku,in Adam Goldberg kot njen fant Jack, ki je prvič na obisku v Franciji in ugotovi, da meče novo, ostro luč na razmerje.

Zaradi hitrega tempa dialoga, zabavnih srečanj med Jackovim in Marionovim boemom, razvratnimi starši in številnimi posnetki sodobnega Pariza je film vreden večkratnega ogleda. V enem dolgem, nepozabnem prizoru se par prepira in tava po natrpanih ulicah okoli pariškega kanala St-Martin med letnim poletnim glasbenim dogodkom, znanim kot La Fete de la Musique.

Cléo od 5 do 7

Medtem ko mnogi kritiki vidijo Godardovo "Breathless" kot vladajočo mojstrovino francoskega novega vala kinematografa, je ta veličastni film Agnès Varda nedvomno začel trend po igrivih, razgibanih dialogih, nenavadni uporabi zvoka in slike ter realističnih, a umetelnih dolgih posnetki iz mestnega življenja.

Postavljen v Pariz v zgodnjih šestdesetih letih prejšnjega stoletja, film spremlja junakinjo Cléo, mlado ambiciozno pevko, ki se premika skozi svoj dan v Parizu. Sledi le dve uri njenega življenja, od trgovine s klobuki do njenega stanovanja, od dolge vožnje po ulicah mesta, do bolnišnice in nato parka Montsouris blizu Montparnassa. V parku ima naključno srečanje z vojakom, ki spremeni njen pogled na življenje.

To je dragulj, ki bi si ga moralo več ljubiteljev filma vzeti čas za ogled. In kadri iz pariškega življenja 60-ih so preprosto nepozabni.

La Cage aux Folles

Prodano v kompletu s svojo smešno ameriško predelavo The Birdcage,Starejša francoska različica pripoveduje zgodbo o istospolnem moškem paru – igralcu in lastniku nočnega kluba – ki živi v premožnem mestu Saint-Tropez na rivieri.

Sin lastnika drag cluba se bo kmalu zaročil s hčerko ultrakonservativnega politika in prosi par, naj "preide" naravnost, da bi spoznal njegovo tast. Michel Serrault kot Albin je v izvirniku razburljiv in vredno si je ogledati oba filma drug ob drugem. Kljub zapletu, ki verjetno ne bi uspel v današnjem filmu, oba filma kažeta trenutke velike nežnosti in romantike med moškima.

Camille Claudel

Ni bilo lahko biti umetnica, ki je bila tudi ženska v Franciji na prelomu stoletja, a priznana kiparka Camille Claudel je gorela od želje po ustvarjanju. Veliki Auguste Rodin ji je bil mentor, nato pa postal njen ljubimec. Modelirala je zanj in skupaj sta delala na naročilih.

Napetost se ji je izkazala za preveliko in znorela je. To ni najbolj romantičen film, a burno razmerje med obema je privlačno. Francoska igralka Isabel Adjani, ki je igrala Claudel, je bila zaradi vloge nominirana za oskarja za najboljšo igralko, režiser Bruno Nuytten pa je prejel francosko nagrado César za njegov debitantski film.

Amelie

Kritiki so bili razdeljeni glede tega, ali je bil ta film o čudaškem pariškem igricu s pretirano aktivno domišljijo romantičen in očarljiv ali preprosto nerealen in saharin. Kakorkoli že, je vredno ogleda, da naredite svoje zaključke.

Postavljeno predvsem v hribovite višine Montmartra,Polnadrealistični film režiserja Jean-Pierra Jeuneta spremlja Amélie, ko poskuša odkleniti romantično skrivnost, pri čemer mesto deluje kot njen nenavadni partner v lovu. Razburljiv zvočni posnetek Yanna Tiersena je zdaj za nekatere sinonim za duh mesta in lahko je zabavno prepoznati znamenitosti Montmartra iz filma za obisk ali ponovni obisk.

The 400 Blows

Ta znameniti režiserski prvenec iz leta 1959 slavnega francoskega filmskega ustvarjalca Francoisa Truffauta velja za mojstrovino zaradi svojega portreta mladega, težavnega pariškega otroka iz delavskega razreda, ki se znajde v najrazličnejših težavah.

To je prvi v dolgi seriji filmov o izmišljenem glavnem junaku Antoineu Doinelu, ki je takratnega otroškega igralca Jean-Pierra Léauda izstrelil v zvezdniško življenje. Njegova interpretacija delinkventnega, a prezgodnjega mladega Antoinea je ena najbolj nepozabnih predstav 20. stoletja, posnetki Pariza iz poznih petdesetih let pa so tisti, ki jih verjetno ne boste kmalu pozabili. Zadnji prizor velja za enega najbolj ikoničnih francoskih kinematografov.

Funny Face

Ta uspešnica režiserja Stanleyja Donena iz leta 1957, ki se ujema z "Američan v Parizu" za naslov najboljšega hollywoodskega muzikala v francoski prestolnici, začne ikone Audrey Hepburn, Fred Astaire in Kay Thompson.

Glasba mojstrov Georgea in Ire Gershwina izjemno prispeva k veselju ob gledanju tega klasičnega filma, medtem ko Hepburnova upodobitevsramežljiva, boemska lastnica knjigarne, ki jo je zaposlil modni fotograf (Astaire), je očarljiva in presenetljivo moderna. Izdelani prizori in posnetki v živo iz Pariza prikazujejo mesto skozi svetlo in romantično tehnično barvno lečo.

Moulin Rouge

Kalejdoskopski muzikal Baza Luhrmanna z Nicole Kidman in Ewanom McGregorjem v glavnih vlogah, Moulin Rouge spominja na slavni pariški nočni klub s konca 20. stoletja, z osupljivimi vizualnimi podobami in anahronim zvokom pritegne sodobno občinstvo.

Ljubezenska zgodba med pesnikom/vojvodo (McGregor) in kurtizano (Kidman) je razkošno odigrana in posneta, čeprav kljubuje lahkovernosti. John Leguizamo kot ekscentrični pariški umetnik in navdušenec nočnega življenja Henri de Toulouse-Lautrec je dodaten užitek. Tako kot Amélie prikazuje Pariz na vročinski, ne preveč realističen način, in ravno zaradi tega je tako mamljiv in lahek za oči.

La Vie en Rose

Ne glede na to, ali ste oboževalec klasične pevke Edith Piaf ali ne, je ta biografska uspešnica z Marion Cotillard v režiji Olivierja Dahana očarljiva s portretom francoske ikone, lokalno znane kot "Le Mome" (otrok).

Bujna kinematografija, nenavadna, fizično zahtevna upodobitev Piaf, ki sega od njenih mlajših do poznejših let, in srce parajoči zaplet naredijo to biografski film, ki se zdi pristen, ne pa fiksiran in formulačen. Podobe Piafove selitve iz delavske mladosti v Bellevilleu do njene legendarnepredstave v nabito polnih pariških gledališčih so navdihujoče in vizualno privlačne.

Hotel du Nord

Ta črno-beli film iz leta 1938 francoskega filmskega ustvarjalca Marcela Carnéja ni posebej znan, razen med predanimi kinefili. Vendar je to izjemen zgodnji primer filmskih ustvarjalcev, ki so rekonstruirali pariške ulice na snemanju, veliko preden so filmi, kot je "Američan v Parizu", storili enako.

Z Anabello Arletty in Louisom Jouvetom v glavnih vlogah je film poimenovan po resničnem istoimenskem hotelu, ki se nahaja na bregovih kanala St-Martin (čigar bar in restavracija ostajata priljubljena točka nočnega življenja ta dan). Prikazuje par s samomorilnim paktom in nesreče, ki sledijo po njunem dogovoru. Tradicionalni ladijski kanal in ulice okoli njega so bili dovršeno rekonstruirani za prizorišče filma in ostajajo impresivni.

Ratatouille

Bilo bi zgrešeno, če tega priljubljenega animiranega filma iz Pixarja ne bi vključili na naš seznam. To je zgodba o izjemni pariški kanalizacijski podgani po imenu Rémy, ki ga navdihujejo kuhinje, ki jih redno napada, da bi tudi sam postal kuhar.

Njegovi številni neverjetni podvigi – vključno z izdelavo izvrstnega krožnika določene francoske provansalske jedi, ki osvoji srce zloglasnega kritika hrane – tvorijo srce tega očarljivega filma. Oglejte si izpopolnjeno animirano rekonstrukcijo Pariza z bregov rekeSeine do obalnih kavarn. Glasovna igra je čudovito srčna in pogosto precej smešna.